23 Bundes- und Landesmusikakademien in Deutschland mit fast 500 Proberäumen und 2.000 Betten bieten mehr als 1.000 Kurse im Jahr.

Und Platz für Chor und Orchester.


29.11.2021 - 03.12.2021
Ort: Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen
Zertifizierung E-Gitarre: Unterricht & Spielpraxis

Zertifizierung E-Gitarre Unterricht & Spielpraxis
Tendenz steigend: Die Gitarre steht – nach Erhebungen des Verbandes deutscher Musikschulen zur Instrumentenwahl – aktuell auf Platz zwei der Beliebtheitsskala. Kontinuierlich führt der Kurvenverlauf der letzten Jahre nach oben. Diese erfreuliche Entwicklung betrifft jedoch längst nicht alleine die Konzertgitarre. Stark im Fokus des Interesses steht zudem die E-Gitarre: ein Musikschulangebot mit Wachstumspotenzialen! Und genau hier setzt das aktualisierte Lehrgangskonzept an.
Über sechs Phasen bietet diese berufsbegleitende Weiterbildung E-Gitarrist*innen sowie klassisch ausgebildeten Gitarrenlehrer*innen und Gitarrist*innen die Möglichkeit, ihre instrumentalpraktischen und methodischen Kompetenzen zu erweitern: ganz nah an ihrer Praxis und mit vielfältigen kreativen Ideen für den E-Gitarrenunterricht, die Arbeit in Bands und mit Einblicken in „neue“ stilistische Regionen. Ein Lehrgangsangebot nicht alleine als Antwort auf eine steigende Nachfrage, sondern vor allem auch als Chance, sich in einer bewegten (Musik-)Schullandschaft fachlich umfassend, professionell und zukunftsorientiert zu positionieren.

Lehrgangsziel
• Erlernen grundlegender Spieltechniken
• Einblick in das Repertoire und die Stilistik der E-Gitarre
• Erarbeitung von Grundlagen und Kenntnissen im Bereich populärer Musik sowie deren praktische Umsetzung
• Befähigung, die erlernten Inhalte in Unter- und Mittelstufe qualifiziert zu unterrichten

Themen und Inhalte
Spielpraxis
• elementare und fortgeschrittene Spieltechniken
• Erweiterung der individuellen Spiel- und Übetechnik
• Kennenlernen, Erarbeiten und Interpretieren von Beispielen aus den Stilbereichen Pop, Rock, Blues, Jazz, Latin etc.
• Aktualisierung des eigenen Repertoires
• Improvisationskonzepte
• Rhythmik und Notation
• Grundlagen des E-Bass-Spiels

Erkennen & Verstehen
• Pop- und Jazzharmonien
• Akkordsymbolik

Lehren & Lernen
• Methodik des Anfangsunterrichts
• Unterrichtsplanung und -durchführung
• Unterrichtspraxis/Unterrichtskonzepte/Lehrwerke
• Vermittlung von pädagogischen und psychologischen Aspekten des Lernens und Lehrens im Instrumentalunterricht
• Lehrplan E-Gitarre des VdM
• die Rolle der E-Gitarre im Musikschulalltag
• Projektbeispiele: Klassenmusizieren, Bandarbeit, Erwachsenenunterricht etc.

Instrument – Stilistik – Repertoire
• Geschichte und Entwicklung populärer Stilistiken
• Ursprung, Entwicklung des Instruments
• Handling & Equipment (Saitenlage und Bundreinheit einstellen, Bedienung von Verstärkern und Effektgeräten)


Musik & Medien
• Musiksoftware
• Recording-Technik


Musik & Körper
• Body-Percussion
• Musikergesundheit


Organisation & Recht
• Verträge, Versicherungen, Regelungen

 

Unterrichtssettings des Lehrgangs
• Instrumentalcoaching
• Praxis im Band-Kontext (E-Bass & Schlagzeug)
• Online-Tutorials
• unterstützende Online-Kommunikation zwischen den Akademiephasen
• Online-Basis-Package zur Vorbereitung auf die erste Lehrgangsphase
• Seminare, Vorträge und Trainings
• Unterrichtsdemonstrationen und Reflexionen

 

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03.12.2021 - 05.12.2021
Ort: Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen
Vocalrecording

Themen und Inhalte

  • notwendiges Vocalrecording-Equipment
  • Vorbereitung der Aufnahmesession
  • Raumakustik bei Gesangsaufnahmen
  • Mikrofonierungstechniken bei Gesangs- & Sprachaufnahmen
  • Vergleich verschiedener Mikrofone
  • der Einfluss des Aufnahmeraumes
  • Motivation von Sänger*innen
  • Erstellung eines Vocal-Arrangements
  • Doppeln, Ad Libs & Harmoniestimmen
  • effizientes Editing
  • Tonhöhen- & Timingkorrektur der Stimme
  • technische Bearbeitung (u.a. Kompression, EQing)
  • Abmischen eines Vocal-Arrangements
  • Tipps & Tricks für Vocals im Arrangement

Die Teilnehmer*innen lernen die Auswahl des richtigen Mikrofons zu treffen, technische Fehler bei der Aufnahme zu vermeiden und im Rahmen der Nachbearbeitung das Bestmögliche aus ihren Gesangsaufnahmen herauszuholen

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03.12.2021 - 05.12.2021
Ort: Landesakademie für die musizierende Jugend in Baden-Württemberg
28. Studien- und Praxiswochenende Gregorianischer Choral

Inhalt des Kurses ist die praktische Einstudierung (Scholasingen) lateinischer und deutscher Gesänge aus Stundengebet und Messe der Advents- und Weihnachtszeit. Historische und theologische Akzente runden die Thematik ab. Den Abschluss des Kurses bildet die musikalische Gestaltung eines Adventsgottesdienstes am 05.12.2021 in der ehemaligen Klosterkirche St. Cosmas und Damian in Gutenzell.

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03.12.2021 - 05.12.2021
Ort: Landesakademie für die musizierende Jugend in Baden-Württemberg
Seht, die erste Kerze brennt!

Gerade im Advent, wenn es draußen kälter wird und die zweite Kerze am Adventskranz angezündet wird, ist das Singen und Musizieren im Familienkreis besonders stimmungsvoll. Zu diesem Wochenende im Kloster Ochsenhausen sind alle Generationen eingeladen: groß und klein, alt und jung, Großeltern, Eltern, Kinder und Nachbarn. Wir singen alte und moderne Advents- und Weihnachtslieder, Bekanntes und Unbekanntes, in verschiedenen Sprachen und aus vielen Kulturkreisen. Wer ein Instrument spielt, darf es selbstverständlich mitbringen und kommt auch damit nach Möglichkeit im Ensemble zum Einsatz. Für die Kinder besteht ein freiwilliges Bastelangebot. Den musikalischen Abschluss bildet das Abschlusskonzert am 05.12.2021, 11.00 Uhr, im historischen Bibliothekssaal der Landesakademie Ochsenhausen. Ein musikalischer Ruhepol für die ganze Familie!

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03.12.2021 - 05.12.2021
Ort: Landesmusikakademie Hessen
Mandoline für Gitarrist*innen (Modul 3)

Die Mandoline und Mandola als typisches Zupf- und Saiteninstrument liegt voll im Trend. Handmade-Music ist angesagt und nimmt wieder zunehmend an Fahrt auf. Mandoline und Mandola kommen in den unterschiedlichsten Besetzungsformen zum Einsatz: vom Solospiel über Bandmusik bis hin zum klassischen Zupforchester, wo diese Instrumente zahlreich vertreten sind. Auch hinsichtlich der Musikstile sind diese Instrumente sehr vielfältig. Ob Barock oder zeigenössischen Musik, ob Pop, Bluegrass, Country und Folk-Rock oder Mittelaltermusik - überall findet sich diese Instrumentengruppe wieder.

Die Fortbildung "Mandoline für Gitarrist*innen besteht aus drei Modulen, die sowohl kombiniert als auch einzeln besucht werden können. Bitte besuchen Sie das Modul 3 nur, wenn Sie entweder am Modul 1 und 2 teilgenommen haben oder schon Kenntnisse auf der Mandoline oder Mandola besitzen.

25. - 27.06.2021 Einführungskurs
24. - 26.09.2021 Aufbaukurs
03. - 05.12.2021 Intensivierung, Literaturüberblick, Methodik & Didaktik

In jedem Modul wechseln die Unterrichtsformate einander ab. Neben Unterricht in individuellen Kleingruppen erhalten Sie Angebote in der Gesamtgruppe. Grundlegende Voraussetzung ist das Lesen von Noten. Leihinstrumente werden Ihnen bei Bedarf für den Zeitraum der Weiterbildung kostenfrei zur Verfügung gestellt.

Modul 1 beinhaltet die Grundlagen der Instrumentalbehandlung: Haltung, Stimmung, Material. Weiterhin werden Ihnen die Bewegungsabläufe der linken Hand (1. und 2. Fingerstellung) und der rechten Hand (Abschlag, geneigter Wechselschlag, klass. Anschlagstechniken) erklärt und gemeinsam geübt.

Modul 2 baut auf den Grundlagen auf: Weiterentwicklung der Geläufigkeit, 3. und 4. Fingerstellung, Lagenspiel. Die Inhalte für die rechte Hand sind die Techniken mit gerader Plektrumstellung wie Wechselschlag und Tremolo.

Modul 3 intensiviert die bisher gelernten Inhalte und gibt Ihnen einen Ausblick auf die Möglichkeiten des Instrumentes, Literaturempfehlungen und davon ausgehend methodische und didaktische Hinweise für den Unterricht der Mandoline an Musikschule, im Verein oder in der Zupferklasse einer allgemeinbildenden Schule.
 

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04.12.2021
Ort: Kunst- und Musikschule der Stadt Brühl
Transkulturelle musikalische Ansätze für Kinder

Lernen Sie in dem praxisorientierten Tagesworkshop Wege und Methoden der Vermittlung von transkultureller Musik für Kinder und mit Kindern. 

Die breite Vielfalt von Musiken aus diversen Kulturen gehört zum Alltag von Kindern. Oftmals mischen sich Klänge unterschiedlichster kultureller Herkunft zu ganz neuen Musiken. Das ist mit „transkulturell“ gemeint. Diese neuen Mischungen stellen eine wunderbare Bereicherung des musikalischen und kulturellen Angebots dar. Allerdings spielen sie im allgemeinen Bewusstsein sowie in der musikalischen Ausbildung von Kindern und Jugendlichen noch eher eine untergeordnete Rolle. 
Der Workshop bietet eine Reihe von speziell auf Kinder zwischen fünf und elf Jahren zugeschnittene methodische Zugänge an, für diese Vielfalt an Musiken Neugier und Begeisterung zu wecken und sie als selbstverständliche Bereicherung des Lebens wahrzunehmen. Beispiele werden praktisch erprobt. Darüber hinaus kann durch die Einbeziehung verschiedener traditioneller Musikrichtungen in neue Formen des kulturübergreifenden Zusammenspiels die bessere Einbindung und gesellschaftliche Teilhabe von Kindern sowie deren Eltern entwickelt werden. Ziel ist es, die Kreativität der Teilnehmenden in diesem Bereich anzuregen.

Im Tageskurs werden u.a. die folgenden Fragen beantwortet: 

  • Was für eine Bedeutung haben Transkulturalität und Interkulturalität im (musikalischen) Alltag der Kinder?
  • Wie kann ich mich mehr für kulturelle Unterschiede und Empfindlichkeiten sensibilisieren? Was für eine Rolle spielt Musik dabei?
  • Wie kann ich Begegnungen auf Augenhöhe mit Kindern aus verschiedenen Ursprungsländern ermöglichen?
  • Welche Bedeutung hat die Musik ihrer Eltern für Kinder?
  • Musik mit Kindern: Wie kann ich Kinder besser an den musikalischen Angeboten teilnehmen lassen? Was für eine Rolle spielen dabei:
    - der Umgang mit der Sprache und die Motivation in der Zusammenarbeit?
    - die Autorität von Lehrkräften im transkulturellen Kontext?
    - kindgerechte Musik in den kindgerechten Medien?

Bitte bringen Sie eigene Instrumente mit.

Bei Rückfragen zum Kurs wenden Sie sich gern an unseren Bildungsreferenten Edin Mujkanović

 

Hinweis: Das Musizieren und alle praktischen Übungen werden vor dem Hintergrund der aktuellen Corona-Situation methodisch angepasst, so dass die bestehenden Abstandsregeln etc. eingehalten werden. Raumgröße und häufiges Lüften in den Seminarräumen der Kunst- und Musikschule Brühl unterstützen die Maßnahmen zu einem möglichst kontaktarmen Musizieren, das Ansteckungsgefahren vorbeugt.

 

Anerkannt nach dem Arbeitnehmerweiterbildungsgesetz (AWbG) in Nordrhein-Westfalen.

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04.12.2021
Ort: Landesmusikakademie NRW e.V.
KIDSBAND! Konzepte für das Band-Musizieren mit Grundschulkindern

Das Kidsband-Seminar ist ein Praxis-Seminar und soll Impulse für die Bandarbeit mit Grundschulkindern geben (bzw. in der Altersspanne von Vorschulkindern bis Kinder der 5. Klasse). Anhand von teils eigens für diese Altersklasse konzipierten Titeln sowie bekannten Songs wird ein Musizier-Konzept vorgestellt, dass keinerlei musikalische Vorkenntnisse voraussetzt und somit ALLE Schüler*innen anspricht. Im Fokus steht das gemeinsame Musizieren in einer Rock-/ Pop-Band von Anfang an. Dabei werden quasi allen gängigen Popmusik-Instrumente wie Schlagzeug, Keyboard, E-Gitarre, E-Bass, Cajon, Ukulele, Synthesizern und Gesang aber auch Apps und andere digitale Klangerzeuger einbezogen.
Neben dem kreativen Umgang mit Musikvorgaben/ Text/ Arrangement/ Notation und Instrumentierung stehen auch Didaktik und Methodik für erfolgreiche Bandarbeit im Fokus. Neben Equipment-Tipps geht es auch um Bandorganisation, Vor- und Nachbereitung des Unterrichts und Realisierung von Auftritten mit allem, was dazu gehört.
Ziel des Kurses ist, den Teilnehmern neue kreative Anregungen, Ideen, Herangehensweisen und Tools an die Hand zu geben, um moderne und zeitgemäße Bandarbeit zu leisten.

Inhalte in der Übersicht:

* Band-Spiel von Anfang an und ohne Vorkenntnisse
* Instrumentierung in der Band
* Lied-Auswahl/ Bearbeitung/ Komposition/ easy Arranging/ Notation/ Organisation einer Band/ Songwriting
* Didaktik/ Methodik für erfolgreiche Bandarbeit - Coaching-Tools
* Der Lehrer als Multiinstrumentalist: Basic-Crash-Kurs für ALLE Instrumente

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04.12.2021 - 05.12.2021
Ort: Landesmusikakademie Berlin
Musik der 17 Hippies

Die Mitglieder der 17 Hippies laden zum Kennenlernen ihrer Musik ein. Nach einer ersten musikalischen Begegnung in der Großgruppe werden Kleingruppen gebildet, in denen die Dozent*innen im Rotationsverfahren jeweils ein Stück aus dem Songbook der "17 Hippies" erarbeiten. In einer Abschlusspräsentation wird das musikalische Material dann in der Großgruppe zusammengeführt. Daneben unterrichten die Dozent*innen auch einen herausgehobenen Aspekt in einem "Special" - z.B. Improvisation, ungerade Metren, Groove, Atmung bzw. Haltung oder Einsatz der Stimme.

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06.12.2021 - 10.12.2021
Ort: Internationale Musikbegegnungsstätte
Meisterkurs für Klavier

Wege zum besseren Sich-Zuhören

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06.12.2021 - 09.12.2021
Ort: Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen
Verwaltungsleitung an Musikschulen

Die Verwaltungsleitung an Musikschulen wird im täglichen Arbeitsablauf mit einer Vielzahl an Themen konfrontiert. Die praktische Handlung der Themen benötigt eine solide Basis an Fachwissen in den Bereichen Verwaltung, Recht, Organisation, Kommunikation und Finanzen.

Themen:

  • Kulturpolitik
  • Aufgaben, Auftrag, Strukturen, Rechtsformen
  • Kommunalrecht, Öffentliches Recht, BGB
  • Organisationsaufbau, Musikschul-Strukturen, Funktionen
  • Netzwerkpartner, Kooperationen
  • Funktionsaufbau, Organigramm, Stellenpolitik
  • Arbeitsrecht, TVöD, LOB
  • Abläufe und Prozesse
  • interne/externe Kommunikation
  • Haushalt, Finanzen, EDV
  • Controlling, Kennzahlen, Berichtsbogen, QM
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10.12.2021 - 11.12.2021
Ort: Landesmusikakademie NRW e.V. - Langes Haus
Balkan Sounds: Bulgarische Lieder und Tänze im Ensemblespiel

Markante Rhythmen, hinreißende Melodien, lebendige Interpretationen: Die Musik des Balkans fasziniert durch den Reichtum der Formen und Genres sowie die hohe Expressivität der Ausführung. Erleben Sie an zwei Tagen einen Eindruck der großen Vielfalt traditioneller bulgarischer Musik. Sie erlernen im praktischen Ensemblespiel beliebte instrumentale und vokale Stücke aus verschiedenen Regionen des Landes.
Überdies erlernen Sie Methoden, die so typischen ungeraden Taktarten der bulgarischen Folklore zu verinnerlichen. Die beiden Dozentinnen vermitteln daneben erhellende Hintergründe zur Bedeutung der Texte,  zur Entwicklung der Instumental- und Vokalpraxis der bulgarischen Dorfmusik sowie Zusammenhänge zur Magie der zeitgenössischen bulgarischen Chormusik.

Erleben Sie einen spielerischen und ganzheitlichen Zugang zu den Musikkulturen Bulgariens durch Instrumentalspiel, Tanz und Gesang im Ensemble. 

Dieser Workshop richtet sich an alle stilistisch offenen Sänger*innen und (Amateur-)Instrumentalist*innen, die eine neue klangliche Welt für sich entdecken möchten. Lassen Sie sich inspirieren, neue kreative Elemente und Spielideen in die eigene musikalische Sprache aufzunehmen und sie so kontinuierlich weiterzuentwickeln!

Bitte bringen Sie eigene Instrumente mit! Rahmentrommeln und Kleinperkussion können nach Absprache in geringer Anzahl zur Verfügung gestellt. 

Bei Rückfragen zum Kurs wenden Sie sich gern an unseren Bildungsreferenten Edin Mujkanović.

Hinweis: Das Singen und alle praktischen Übungen werden vor dem Hintergrund der aktuellen Corona-Situation methodisch angepasst, so dass die bestehenden Abstandsregeln etc. eingehalten werden. Raumgröße und häufiges Lüften im Veranstaltungssaal der Landesmusikakademie NRW unterstützen die Maßnahmen zu einem möglichst kontaktarmen Musizieren, das Ansteckungsgefahren vorbeugt.

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10.12.2021 - 12.12.2021
Ort: Landesmusikakademie Rheinland-Pfalz
Saxophon intensiv

Steph Winzen kommt mit Ihrem Saxofonquartett Mainz 04, um Saxofonisten aller Couleur mit Tipps und Tricks und vielen Kniffen zur Seite zu stehen und Ihre Skills auf dem Instrument voran zu bringen. Das Spiel im Saxophonorchester und Workshops zu speziell saxofonistischen Themen wie Blätterbearbeitung, moderne Spieltechniken, Sound, Atmung und vieles mehr werden angeboten. Auch Einzelunterricht, Quartettspiel und individuelle Übemöglichkeiten sind im Programm. Es gibt keine Altersbeschränkung.
Es wird ein Programm für das Abschlusskonzert erarbeitet, das Mainz 04 und die Teilnehmenden gemeinsam bestreiten.

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11.12.2021 - 12.12.2021
Ort: Landesmusikakademie Berlin
Popsongs spannend und kreativ am Klavier begleiten

Ob Sie einen Schulchor oder eine*n Sänger*in solistisch bei einem Pop-Arrangement am Klavier begleiten - ein rhythmisch und harmonisch interessantes Spiel an den Tasten verleiht der Performance zusätzliche Durchschlagskraft. Wie gestalte ich acht Takte F-Dur, ohne dass es langweilig wird? Wie kann ich mit einem Song kreativ umgehen? Was kann ich neben dem Notentext einbauen, damit ein besserer Groove entsteht, das Arrangement harmonisch spannender klingt? Und wie begleite ich so, dass sich der Sänger/die Sängerin wohlfühlt, im Idealfall ein eigener Sound entsteht? Hierfür gibt der Workshop mit unterschiedlichen Herangehensweisen Anregungen, die sowohl beim eigenen Üben als auch in der Probenarbeit umgesetzt werden können.

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12.12.2021 - 17.12.2021
Ort: Akademie der Kulturellen Bildung des Bundes und des Landes NRW
Bodyfrequencies

AKADEMIE ON TOUR

Die Choreografin Doris Uhlich – eine zentrale Protagonistin der österreichischen Tanzszene – und der DJ Boris Kopeinig arbeiten seit 2014 zusammen. Zwei musikalische Biografien und das gemeinsame Interesse an der körperlichen Wirkung von Sound werden die beiden mit den Kursteilnehmer*innen teilen. Im Zentrum stehen ihre Recherchen in Vergangenheit und Gegenwart: die Philosophie des Fleisches, der Körper als Epizentrum von Aktion und Veränderung, das Verhältnis von Dauer und Bewegung, Erschöpfung und Aufladung, das Konzept der „Energetic Icons“. Energieübertragungen untereinander und mit dem Raum werden erfahrbar, in langen Improvisationen wird das Studio zu einem Erfahrungsraum, in dem persönliche, tief verwurzelte Bewegungsmuster und Vorstellungen von Tanz die Möglichkeit bekommen, sich zu transformieren, sich neu bzw. anders zu sortieren. All levels, all abilities, all ages, all genders, everybody welcome!

Hinweis

Wahlkurs im „Qualifizierungsprofil Kulturelle Bildung“. Am 17.12.2021 wird die Kurswoche für alle geöffnet, die Interesse haben, an einem performativen Dancefloor teilzunehmen.

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27.12.2021 - 30.12.2021
Ort: Landesakademie für die musizierende Jugend in Baden-Württemberg
Musikalische Auszeit

Die Zeit zwischen den Jahren ist eine besondere Zeit im Jahr. Die Landesakademie bietet in dieser Zeit Chortage in Form einer musikalischen Auszeit an. Willkommen sind erfahrene Chorsängerinnen und Chorsänger im dritten Lebensabschnitt, die ihre Begeisterung für das Chorsingen in den Kurs mit einbringen wollen. Unser Ziel ist es, diesen besonderen Tagen zwischen den Jahren singend, musizierend in der Atmosphäre eines barocken Klosters einen besonderen Glanz zu geben. Das Repertoire können die Chorsängerinnen und Chorsänger selbst mit beeinflussen, in dem sie bereits mit der Anmeldung Wünsche äußern. Vokale Kammermusik und chorische Stimmbildung erweitern das musikalische Angebot. Ein kleines Freizeitprogramm mit Besichtigungen und winterlichen Spaziergängen in der herrlichen Natur und schönen Umgebung Ochsenhausens ist optional.

Details

Die hier dargestellten Kurse und Veranstaltungen sind ein Auszug aus dem Informationsportal Musikalische Fort- und Weiterbildung des Deutschen Musikinformationszentrums (MIZ). Jährlich erfasst das MIZ mehr als 2.000 offen ausgeschriebene Musikkurse, Kongresse, Musiklehrgänge sowie Seminare und Workshops im Bereich Musik von über 300 Anbietern aus ganz Deutschland.

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Akademien in Deutschland