Kurse

Dieses Halbtagesseminar wendet sich an alle, die mit Bläsermusik im Gottesdienst - sei es in der Messfeier, bei Prozessionen oder im Kirchenkonzert - zu tun haben, und will Innovationen und Anregungen zu einer lebendigen und abwechslungsreichen Praxis kirchenmusikalischer Bläserarbeit geben.

Der Schwerpunkt dieser Tagung liegt in der Vorstellung von neuer Bläserliteratur, u.a. neuer Bläserbegleitsätze zum neuen Gotteslob. Gestaltungsmöglichkeiten in den verschiedenen Gottesdienstformen werden aufgezeigt.

Die Ukulele erfreut sich einer großen Beliebtheit als Klasseninstrument. Sie ist preiswert, handlich und leicht zu erlernen. Anhand vieler Popsongs wird einerseits das Spielen des Instruments vermittelt, andererseits werden weitere wichtige Aspekte werden Methodik, Organisation, Technik etc. thematisiert. Zusätzlich werden viele andere Arten und Methoden des Klassenmusizierens im Popbereich wie Bucket Drumming oder Mini-Keyboards vorgestellt. Das gemeinsame Musizieren und Ausprobieren haben beim Kurs wie immer einen hohen Stellenwert.

Mit der Einführung des neuen Bildungsplans an den Grundschulen ab Schuljahr 2016 und 2017 wurde Musik wieder Einzelfach. Der Bildungsplan erfordert, dass die Musiklehrkräfte sowie Klassenlehrer*innen in ihrer fachlichen Kompetenz im Bereich Musik unterstützt und gestärkt werden, da Musik sowohl beim täglichen Singen und Musizieren als auch in größeren Einheiten unterrichtet werden soll. Für Lehrerinnen und Lehrer an Grundschulen und an Gemeinschaftsschulen mit Primarstufe mit musikalischer Vorbildung, aber ohne Fachstudium Musik, bietet dieser Kurs die Möglichkeit, ein Zertifikat zu erhalten, welches den Nachweis erbringt, Musik als drittes Unterrichtsfach unterrichten zu können. Inhalte des Zertifizierungslehrgangs sind die Bereiche Singen, instrumentales Musizieren und Hören, Liedeinführung, Singeleitung, elementare Begleitformen von Liedern und vieles andere mehr.

Die eigene Freude am Singen ist der Schlüssel für das Singen mit Kindern. Erweitern Sie Ihr Repertoire, Ihre Methoden und die stimmlichen Möglichkeiten im kreativen Umgang mit Liedern. Das gemeinsame Singen soll Spaß und Freude an der eigenen Stimme vermitteln. Behutsam werden die Teilnehmer und Teilnehmerinnen auf ihrer stimmlichen Entdeckungsreise begleitet. Die vorgestellten Lieder und Methoden machen Lust und sollen anregen, aktiv in Kindergärten und Schulen zu singen.

Sprachbildung im Alltag benötigt Anregung auf allen Ebenen! Eine reiche Quelle bilden Lieder und Sprachspiele aus dem Fach "Rhythmik / Musik und Bewegung". In diesem Workshop erproben Sie Spielimpulse, die für Kinder mit anderen Erstsprachen genauso wertvoll sind wie für Kinder mit Erstsprache Deutsch. Der Workshop ist praxisorientiert. Ein Handout hält die Ideen für Sie fest. Bitte bringen Sie bewegungsfreundliche Kleidung mit.

Sicher wünschen auch Sie sich eine kraftvolle und jugendliche Stimme, die Sie in Ihrem Chor oder auch solistisch sicher geführt und souverän einsetzen. Unsere qualifizierten und erfahrenen Stimmtrainer:innen kennen Tricks und Techniken, die Ihre Singstimme frisch und klar erhalten. In diesem Wochenendseminar beginnt die Entwicklung Ihrer vokalen Ausdruckskraft, die durch die bewährte Methode „Anti-Aging für die Stimme®“ initiiert wird.

Sie erlernen Übungen zur Stimmpflege, um Heiserkeit und Ermüdung vorzubeugen. Erfahren Sie, wie Sie das Potenzial Ihrer Stimme entfalten und sie mit Kraft und Charisma einsetzen. Tauschen Sie sich in ihrer Gruppe aus und unterstützen Sie sich gegenseitig auf Ihrem sängerischen Weg. Die inspirierende Umgebung unseres Seminarortes und das „Rund-Um-Sorglos-Paket“ bieten die Grundlage dafür, dass Sie sich ganz auf Ihre stimmliche Entwicklung konzentrieren zu können.

Dieser Kompaktkurs, exklusiv im Nordkolleg zu finden, eignet sich singende Menschen jeden Alters, egal ob Amateur oder Profi. Chorleiter:innen verbessern die eigene stimmliche Präsenz und erlernen effektive Übungen zur Stimmbildung, um somit frische Energie und Leichtigkeit sowie kraftvolle Anleitungen in die Chorproben einfließen zu lassen.
Der Einstieg in die Methode gelingt über den Basiskurs, auf den zwei Aufbaukurse folgen können. Der Basiskurs konzentriert sich hauptsächlich auf die Theorie und Praxis der sängerischen Atemführung. Des Weiteren werden die Aspekte der Artikulation behandelt. Hierzu gehört die korrekte Mundöffnung für verschiedene Vokale sowie die Auswirkungen der Artikulation auf den Klang. Es werden gezielte Übungen für Kiefer, Lippen und Zunge vermittelt, um die Fertigkeiten in diesem Bereich zu verbessern.

Schwerpunkte im Aufbaukurs I bilden die weiterführende Arbeit an einer flexiblen Bauch- und Flankenatmung, die ungerundete Vokalkette sowie die Artikulation der Zungenspitzenkonsonanten. Der Basiskurs ist Grundlage für den Besuch dieses Moduls.
Melden Sie sich jetzt zum Kompaktseminar „Anti-Aging für die Stimme®“ an und verhelfen Sie somit Ihrer Stimme zu einem frischen, zeitlos kraftvollen Klang.
Wir freuen uns darauf, Sie beim Seminar willkommen zu heißen.

Das Buch „Anti-Aging für die Stimme Bd 2“ aus dem Timon-Verlag ist Kursmaterial und kann bei Bedarf für 18 € im Nordkolleg erworben werden.

Wer mit Kindern arbeitet, macht sich am Ende eines jeden Jahres Gedanken, wie diese Zeit liebevoll gestaltet werden kann. Sie schnüren im Kurs ein kleines Paket, mit dem Sie den Alltag der Kinder - vor allem im Dezember - stimmungsvoll begleiten und bereichern. Die musikalischen Ideen rund um Themen wie Licht, Sterne, Nüsse, Winterschlaf, Kerzen, Dunkelheit, Wärme und Zusammenrücken können Sie auch ohne musikalische Vorkenntnisse realisieren. Dabei sind die Vorschläge variabel genug, um Ideen und Bedürfnisse der Kinder einzubinden.

Das Singen mit Kindern im Kindergartenalter ist eine wichtige Grundlage für deren Entwicklung und macht Groß und Klein viel Spaß. Diese Fortbildung richtet sich an interessierte Erwachsene, die sich in regelmäßigen Abständen als „Singepate" ehrenamtlich in einer Einrichtung einbringen möchten, um dort mit den Kindern zu singen, die Stimme zu erproben und mit Rhythmus- und Sprach-Spielen die Freude an Musik, Bewegung und Sprache zu vermitteln. Voraussetzung ist die Begeisterung für das eigene Singen – denn Singen ist kinderleicht! So entdecken Sie eine Vielzahl an Ideen und Methoden für das Singen mit Kindern in Kindergarten und Krippe.

Wer lebendig vorliest, lässt aufhorchen und lauschen, und lädt dazu ein, in neue Welten einzutauchen. Der Weg zu den Büchern und letztlich zum selber (Vor-)lesen wird geebnet. Kinder brauchen Geschichten, und Kinder lieben es, vorgelesen zu bekommen! Welche Bücher eignen sich? Und wie können wir Text und Illustrationen spannend interpretieren? Wir gestalten die Geschichten mit leicht umsetzbaren Mitteln, finden unsere eigene angenehme Stimme, setzen verschiedene Tonhöhen, Lautstärke und Erzählgeschwindigkeiten sowie bewusste Pausen als Gestaltungsmittel ein. Charakteristische Merkmale des Buches vertiefen und verstärken wir musikalisch mit elementaren Instrumenten oder Natur- und Alltagsgegenständen.

Im Format AlpAufstieg können Anfänger*innen ihre Fähigkeiten auf dem Alphorn ausbauen. Die Grundkenntnisse in den Bereichen Atmung, Ansatz, und Tonbildung werden unter der Leitung professioneller Dozenten vertieft. Darüber hinaus werden Spielmethodik und Literatur für Alphorn vermittelt und das Ensemblespiel geübt.

Mit dem Besuch des Kurses AlpAufstieg wird die Kluft zwischen Einsteiger- und Fortgeschrittenenniveau überbrückt und die Teilnehmenden qualifizieren sich für die Teilnahme an der Bildungswoche Der Berg ruft unter der Leitung von Berthold Schick.

Der Kurs ist geeignet für Absolventen von SchnupperAlp / Anfänger mit Grundkenntnissen im Alphornspiel und Notenlesen. Voraussetzung ist ein eigenes Instrument.

Der Schwerpunkt des Kurses liegt im Spiel von Pop- und Rockmusik auf der Gitarre. Kursinhalte sind wichtige Pop-Rock-Akkordverbindungen sowie stilistisch übliche Rhythmus- und Pickingtechniken. Des Weiteren werden erste Schritte in die Improvisation vorgestellt. Je nach Interesse kann auch die Anwendung der E-Gitarre aufgezeigt werden (Aufbau, Equipment, Einsatz). Die Kursteilnehmer*innen werden gebeten, eine eigene Gitarre mitzubringen. Dieser Vertiefungskurs ermöglicht Ihnen Begleittechniken speziell für den Rock-Popbereich kennenzulernen und diese in der Kleingruppe zu üben.

Warum nicht die methodisch-didaktischen Ansätze der Elementaren Musikpädagogik und Rhythmik für den Instrumentalunterricht nutzen? Wir nähern uns über verschiedene Sinne den musikalischen Grundthemen Metrum, Taktart, Notenwerte, Tonarten und Tonvorstellung. Sie erhalten viele Tipps und Anregungen, wie sie bei ihren Schüler*innen die motorischen Grundlagen, das Fingerspitzengefühl für das Instrument, aber auch Körperhaltung und Körperspannung lustvoll und spielerisch erweitern und verbessern können. Hinweis: Bitte bewegungsfreundliche Kleidung und Gymnastikschläppchen mitbringen.

Das „Eppelheimer Modell" ist längst etabliert: „Singeklassen" an weiterführenden Schulen laufen vielerorts mit großem Erfolg. Und auch das „Eppelheimer Modell" selbst steht in seiner Entwicklung nicht still. Dabei zeigt gerade der Wandel der Bildungs- und Schulpolitik deutlich: Das Singeklassen-Modell trägt, weil es nicht ein Methodenmodell ist, sondern bei den Grundlagen musikalischen Lernens ansetzt und handlungsorientiert Musik unterrichten möchte. Und es trägt gerade auch in Zeiten, die digitale Unterrichtsformen vornean sehen! Der „Singeklasse"-Kurs will alle ansprechen, die dieser bahnbrechende Unterrichtsansatz neugierig macht oder aber ihre Erfahrungen mit ihm vertiefen wollen, zuallererst Lehrkräfte der Sekundarstufen. Dabei setzt sich das Modell grundsätzlich ganzheitlich mit dem Lernen von Musik auseinander, sodass es auch über die Sekundarstufe hinaus Impulse setzt: angesprochen sind alle, die gesangs- und musikpädagogisch tätig sind und praxisorientiert Musik unterrichten wollen, vor allem auch Lehrkräfte der Elementarstufe. Der Breite des didaktischen Konzepts entspricht das Kursprogramm: Singeklasse betrifft Stimme und Singen –- also vokale Praxis, aber auch das, was über das Singen zu erschließen ist und worüber Musikalität sich erschließt: Fühlen und Denken, Wahrnehmen und Speichern, Hören und Sprechen, Lesen und Schreiben, Musiktheorie und -geschichte – kurz: Kultur, musikalische Kultur eben. Und es zeigt methodische Wege jenseits komfortablen Präsenzunterrichts auf, die gelingen!

Improvisation ist in der DNA des Jazz tief verwurzelt und meint die spontane Komposition „im Moment“ des Spiels. Das können melodische Linien oder Begleitungsteile sein, die Jazz als Musik so spannend und unvorhersehbar machen. Der Kurs Jazzpiano nimmt das Spiel über Akkorde, sogenannte Changes, in den Fokus. An diesem Wochenende wird kadenzbezogenes Improvisieren in Theorie und Praxis beleuchtet und intensiv geübt.

Themen sind dabei der Akkordaufbau und Akkordsymbole, die wichtigsten Kadenzen in Dur und Moll sowie gängige Erweiterungen und Veränderungen der Grundakkorde. Gespielt und ausprobiert wird am Klavier, im Miteinander mit dem Dozenten und der Gruppe. Keyboards und Kopfhörer zum individuellen Nachvollziehen und Üben stehen zur Verfügung.

Der Kurs im Nordkolleg richtet sich sowohl an Pianist:innen, die bereits über erste Erfahrungen mit Jazz verfügen, als auch an Jazz-Einsteiger:innen.

Das Seminar richtet sich an Pianist:innen, mit ersten Vorerfahrungen im Jazz. Grundlagen im Klavierspiel mit zwei Händen sowie in der Harmonielehre sollten vorhanden sein: Das Spiel von Dreiklängen, deren Umkehrungen sowie das einfache Kadenzspiel mit den Stufen I, IV und V.

Du magst den unverfälschten Klang von Blechblasinstrumenten?

Dich reizen rasante Dynamik, dramatische Höhepunkte und ausdrucksstarkes Musizieren?

Treibende Rhythmen und technische Herausforderungen spornen dich an?

Du möchtest ein Wochenende lang im sinfonischen Klangbild einer britischen Brass Band schwelgen?

Dann bist du beim diesjährigen Brass Band Kurs im Kloster Michaelstein genau an der richtigen Adresse!

Colours of Brass – „Parnassius Apollo“

Der in diesem Jahr titelgebende Apollofalter (Parnassius Apollo) war nicht nur die Inspiration für eine Originalkomposition des Schweizer Komponisten Cedric Fuhrer, die Farbenpracht der Schmetterlinge im Allgemeinen widerspiegelt sinnbildlich auch die musikalischen Ausdrucksformen und die stilistische Vielfalt einer Brass Band. In den historischen Gemäuern des Klosters Michaelstein sind auch im Jahr 2024 Blechbläser mit den verschiedensten musikalischen Hintergründen eingeladen, um unter Dirigent Alexander Richter innerhalb kürzester Zeit zu einer geschlossenen klanglichen Einheit zu verschmelzen und Teil eines farbenprächtigen Klanggemäldes zu werden. Dem Ideal der britischen Brass Band Tradition folgend stehen dabei explosive Dynamik, technische und rhythmische Herausforderungen, überraschende Effekte aber vor allem gemeinsames und inniges Musizieren im Zentrum der musikalischen Arbeit. Ein spannendes, vielseitiges und natürlich unterhaltsames Programm erwartet die Teilnehmer und am Ende des zweiten Workshops auch das Publikum. Ob Choral, Marsch oder Filmmusik – es für jeden Geschmack etwas dabei, wenn 30 Blechbläser und Schlagwerk dann gemeinsam zum Abschlusskonzert am … musizieren und das Publikum mit zahlreichen Gänsehautmomenten beglücken

Im Jahr 2024 steht die Kloster Brass Band ganz unter dem Motto "Kino für die Ohren". Was sich dahinter verbirgt? Man darf gespannt sein. Wie immer formt Dirigent Alexander Richter (Solotrompeter am Theater Plauen/Zwickau und Dirigent der Brass Band BlechKLANG) innerhalb kürzester Zeit einen stabilen Klangkörper, sodass es am Ende zu einem grandiosen Konzert kommen kann.